Экспозиция собирает работы современных зарубежных и российских художников, применяющих стратегию псевдо-документалистики и мокьюментари в своей художественной практике.

Выставка «Мокьюментари: Реальности недостаточно» под кураторством Ольги Шишко (арт-директора «Медиа Форума» ММКФ) ставит вопрос о размытии границ между фикцией и реальностью в эпоху медиазависимости, информационного шума и некритического потребления информации и образов.

Каждый год ярмарка дизайна Design Miami/ Basel приглашает одного артиста для реализации совместного проекта, в этом году покажут работу художницы из Берлина Judith Seng. Художница покажет проект который включает в себя несколько смежных областей, танец и современное производство, 8-и часовой перфоманс отражающий деятельность завода.

Seng, чьи работы были показаны в разных странах, характеризует себя в первую очередь как исследователь современной культуры. Большая часть ее работ поощряет диалог между материей и действием, позволяя двум материям взаимодействовать и реагировать между собой.

При поддержке ARTCURATOR.RU gallery в новом пространстве на Саввинской набережной откроется долгожданная выставка работ Ильи Кукушкина.

Живопись жила! Жива! И будет жить всегда! В этом абсолютно уверен художник. Цветом, линией, формой ещё так много можно поведать из мира чувств, переживаний, эмоций - мира прекрасного. В этом и заключается язык живописи, язык форм, цвета, цветоформ. 

На границах соприкосновений цвета, форм друг с другом и между собой зарождается новый мир, который мы называем живописью. Этим языком и разговаривает с нами художник Илья Кукушкин.

Цветом и формой передаёт он нам загадочность Греты Гарбо, волшебную неповторимость Марлен Дитрих...

Торги прошли весьма успешно, с молотка ушла большая часть лотов, с превышением эстимейта, на суммарную стоимость более 580 000 евро. Так с превышением эстимейта были проданы работы : Леонид Соков “Ленин и Джакометти” за 21 000 Евро, против 15 000 по эстимейту, Иван Чуйков “Окно LXX” за 15 000 Евро, Анатолий Осмоловский “Хлеба” 15 000 Евро, против 10 000 Евро по эстимейту, к слову, работа из той же серии на недавно прошедшей ярмарке Арт Брюссель, представленная итальянской галереей, так и не была продана.

FOAM привозит в Москву современное искусство Голландии и прежде всего молодых авторов, интерпретирующих традиции нидерландского натюрморта в современном контексте.

Это выставка продолжение диалога между фотоискусством двух стран, после выставки «Первоцвет. Ранний цвет в российской фотографии» которая открылась в январе в Амстердаме.

Грандиозная экспериментальная программа Ночи музеев в Московском музее современного искусства (ММОМА) на Гоголевском бульваре, 10 построена вокруг экспозиции выставки великого испанского модерниста Хуана Миро.

В этом году музей перенесет основную часть программы Ночи музеев во двор площадки на Гоголевском, 10. Экспозиция самой площадки непосредственно интегрирована в программу мероприятия, подчиненную общему концептуальному и художественному замыслу.

Проект Елизаветы Рабочих — это попытка исследования времени через призму женской мечтательности с одной стороны и пристальное внимание к повседневности с другой.

Что может быть обычнее и привычнее, чем женские разговоры о платьях? Но если соединить эти обыкновенные и в то же время мечтательные моменты жизни, ткань времени словно заворачивается, и мы видим его потайную сторону.

Девочка в нарядном платье воображает себя женщиной, а потом спустя годы, в похожем платье, возвращается в детство. Случайно пролитый чай смывает рисунки цветов с летнего платья...

В его создании участвовали лучшие арт-критики Москвы, Санкт-Петербурга, Нью-Йорка. Среди героев журнала — директора музеев и аукционных домов, знаменитые художники, известные кураторы, крупнейшие коллекционеры. Особое внимание уделено связям между миром искусства и модной индустрией.

 Над первым выпуском Harper’s Bazaar Art непосредственно работали и сами художники, а автором трех вариантов обложки с моделями Натальей Водяновой, Наоми Кэмпбелл и Ларой Стоун стал знаменитый британский художник Марк Куинн.

Международный фестиваль видеоарта «Сейчас&Потом» проводится в третий раз, на этот раз экспозиция получила название «Между образом и личностью». В программу фестиваля вошли работы сорока одного художника из шестнадцати стран. В фокусе внимания фестиваля — человек и его изображение.

Уникальность проекта состоит в том, что он является масштабной инсталляцией настоящих археологических раскопок. Он демонстрирует превращение бронзовых скульптур в псевдоартефакты советской цивилизации, которые воспринимаются сегодня как древние свидетельства великих империй прошлого.